2018-05-16
全国摄影学校排名第一的名师熊枭谈摄影

  全国最好的摄影学校、中国摄影学校排名第一的北京光线摄影学院(,一直都以其大胆的教学创新和众多的优秀摄影老师闻名业内,今天,记者有幸采访了著名摄影教育家、光线摄影学院重庆分院院长熊枭老师,我们就摄影以及摄影教育展开了热烈的探讨。

  重庆著名摄影培训专家熊枭老师,教过的学生从4岁的小孩到百岁老人,他们当中有民企老板、企业白领、政府官员、国企高管、大学生,也有聋哑学校的残疾人、普遍农民、一线工人,熊枭老师的从教经历非常丰富,几乎可以用孔子的“有教无类”、“诲人不倦”来予以形容。除了在光线摄影学院(执教外,熊枭老师还经常应邀为各地举办摄影讲座,听众累计数以十万计。

  全国摄影学校排名第一的名师熊枭:拍照作为专业摄影人的专利已经成为过去式了,现在,懂不懂摄影都可以拍照,甚至还能出一些大作,但这不意味着会按快门就是真的懂摄影。真正懂摄影的人,首先要具有主动的自觉的创作意识,其次要真正懂得艺术欣赏,具有充分的艺术自信心。

  全国摄影学校排名第一的名师熊枭:在歌唱领域,很多人会模仿别人的歌曲,例如很多人模仿的比王菲、杨钰莹还要更像她们自己,但是,王菲之所以是王菲,就是因为她只能被模仿从未被超越,王菲可以不断地推出新歌,而模仿者永远只能紧紧追随和模仿王菲。摄影领域也是很多这样的情况,大多数从事职业摄影的人,往往具有非常强的模仿能力,一旦看到什么新鲜的创作技法或者主题拍摄,则可以很快地予以复制,但是要说原创能力,确实是很匮乏的。

  正如我们国家,未来要从一个“制造的中国”转变为“设计的中国”、“创意的中国”,摄影人也要为此努力,我们光线摄影学院也将会为此作出自己的贡献。

  全国摄影学校排名第一的名师熊枭:对的,我们的课程设置,其最终核心目标就是帮助学员真正具备独立的创作能力。

  全国摄影学校排名第一的名师熊枭:嗯,对的,就我们光线摄影学院(来说,我们光线摄影学院的培养目标是摄影艺术家(职业摄影师中的摄影艺术家,摄影艺术家中的生意人),而非大型影楼的生产流水线上的拍照师傅或者匠人,我们要教会学生怎样开始自己的创作,怎样发展出自己的作品,怎样和别人交流互相开展有建设性的批评。

  全国摄影学校排名第一的名师熊枭:目前来看,最受学员和老师一致好评的课程是一门“评照片”的课程,在这堂课上,老师不做引导不做裁判,学生和老师都可以自由地发表自己的观点和意见,一起分析摄影师在拍摄前后的所思所想。在课堂上,同学之间要互相提意见,很多时候,同学的意见、想法、批评、建议比老师的更要有帮助。

  对于进入摄影创作阶段的学生来说,评照片的课程对于摄影创作有着非常重要的作用,因此,学员们非常重视这堂课。

  这堂课对于任何想要真正成为艺术家的人来说都是非常重要的,因为一个真正的艺术家要学会和大家沟通,沟通能力是非常关键的,在这堂课上你将会学会表达自己的想法,尊重别人的看法和想法,并且和别人友好相处。

  记者:对啊,艺术家一般都不屑于和大家进行沟通,一方面埋怨大家不理解自己的艺术,另一方面总认为别人不懂艺术。

  全国摄影学校排名第一的名师熊枭:对于纯艺术来说,自娱自乐,完全可以不理会别人,也用不着费时间和别人进行沟通,不过,作为专业摄影师或职业摄影师,不能具备良好的沟通能力就无法真正成为一个受欢迎的摄影师,更不要说在专业摄影领域获得名利双收了。

  全国摄影学校排名第一的名师熊枭:中西方摄影教育确实存在巨大的差别,这种差别主要体现在思想理念上,尤其是是老师的个人定位。在西方,老师把自己当成学生的朋友,是一种平等的关系;而在国内,老师把自己当成学生的“园丁”,要求学生按照自己的思想和意愿来发展,对其看不顺眼的学生的个性就大刀阔斧地予以修剪,最终使学生成长为自己所期待的那个样子。

  或者说,西方的摄影教育,主要在于引导学生自己去想,而不是让学生遵照老师的想法来学和做。老师希望师生之间能够出现良好的争论的氛围,在争论过程中,不予以裁判,而是让大家自己得出独立的结论。

  记者:可是,我们国家的学生从小就习惯了被灌输和被裁判,我想你在推行这种个性化的自主学习教育理念的时候,一定会遇到了来自于学员的阻力甚至反对吧?

  全国摄影学校排名第一的名师熊枭:你说的没错,很多学生,一开始,总是期待着从老师这里学到尽可能多的知识、技能,因此在一开始进入光线摄影学院学习的时候,很不适应,甚至认为这学费交的太不值得了,有个人学员还为此闹着要退学。但是,一旦适应了我们的教学方式和学习方式,就会感到突飞猛进的发展,这种愉快的学习体验让学员真正爱上我们的老师和学校,也更加热爱上摄影的自由创作状态。

  全国摄影学校排名第一的名师熊枭:我们会鼓励和强制要求学员静下心来,认认真真地做一些专题的深入拍摄和思考,甚至哪怕几天都不上课也不拍照,就是静下心来进行思考,尽可能地让学员的个性空间获得发展。

  全国摄影学校排名第一的名师熊枭:这个要看成功的定义是什么了,如果只是胜任工作和满足客户所需来说,我们光线摄影学院(的学员基本上都可以很快做到。但是,真正要在摄影领域有所创新和发展,理论比技术更加重要。

  不过,学员们一开始对于理论的兴趣不大,对于摄影技术和摄影实践更为看重。在学习了一段时间之后,有些学员就会意识到理论的重要性,此时,老师会对这部分学员予以指导和引导,推荐他们阅读一些专业摄影理论书籍,例如《剑桥艺术史》、《中国摄影史》、《论摄影》、《美学》,等等,并且每周会跟踪指导。

  总的来说,摄影的兴趣更多地是从摄影器材、摄影技术和摄影创作开始的,如果一开始就给学员们讲解纯理论的东西,他们很难消化。对于想要进一步提升的同学,我们的老师一定会及时的引导和教育。

  全国摄影学校排名第一的名师熊枭:对的,学习摄影艺术,很重要的就是要开拓眼界,培养艺术修养和人文通识,因此,参观博物馆、美术馆、美术学院、画廊、展览,这些都是我们非常重要的课程。在现场参观的过程中,老师和学员们都会受到很多启发,事实上,这对于摄影创作思维的培养是非常有益的,学员们也很喜欢这样的课程。

  记者:说真的,平时总以为自己工作很忙,因此很少去参观这些艺术的圣殿,以后你们再有这类参观课程的时候,也通知下我来参加吧!

  全国摄影学校排名第一的名师熊枭:没问题的,欢迎你过来和大家一起参观和探讨,相信大家都会因此而感悟更多、学习更多。

  【采访后记】北京光线摄影学院重庆分院院长熊枭老师从“发扬个性,培养创作能力”的角度,为我们分享了光线摄影学院(的办学理念,探讨了摄影艺术教与学中的热点问题,相信一定会对中国广大的摄影学校和摄影老师有所帮助和感悟,相信光线摄影学院一定会为推动数码摄影教育在中国的普及和发展做出更大的贡献。